Вячеслав Саркисов
«ДЕЛАЙ, ЧТО ДОЛЖЕН, И БУДЬ, ЧТО БУДЕТ»
Сегодня я удостоилась чести рассказать нашим читателям об уникальном человеке, который посвятил свою жизнь искусству танца.
Знакомьтесь: балетмейстер, хореограф, художественный руководитель ашкелонской Академии балета – Вячеслав Саркисов.
«ДЕЛАЙ, ЧТО ДОЛЖЕН, И БУДЬ, ЧТО БУДЕТ»
Сегодня я удостоилась чести рассказать нашим читателям об уникальном человеке, который посвятил свою жизнь искусству танца. Знакомьтесь: балетмейстер, хореограф, художественный руководитель ашкелонской Академии балета – Вячеслав Саркисов.
–- Слава, для начала расскажите, пожалуйста, откуда Вы, где родились, о своей семье.
– Родился я в Москве, в творческой семье. Папа – художник-оформитель, работал на ВДНХ. Мама работала там же в фото-цехе. Две старшие сестры.
– Сёстры тоже имеют творческие профессии?
– Одна – да, работала много лет концертмейстером, вторая выбрала более приземленную, но очень важную профессию – врач-стоматолог.
– А почему именно балет? Не очень-то распространенная среди мужчины профессия…
– Я с детства любил музыку. Пошел в музыкальную школу, не срослось... Любил танцевать. Возникла мысль поступить в хореографическое училище. Как говорится, запрыгнул на ходу в вагон отходящего поезда. Как сейчас помню, 25 мая был последний день приема заявлений. Мы с родителями поехали в известный многим москвичам дом на Фрунзенской набережной. Оказалось, что набор уже закончен, но меня в порядке исключения приняли, так как мальчики были в дефиците. Так я начал обучаться балету в знаменитом Хореографическом Училище (МАХУ) при Большом театре. Мне посчастливилось учиться у величайшего педагога Александра Александровича Прокофьева, который делал из своих учеников профессиональных танцовщиков, многие из которых впоследствии стали знаменитыми. Некоторые выпускники А. Прокофьева стали даже художественными руководителями театров. Серди них: Сергей Филин (Большой театр), Андрис Лиепа (Кремлевский балет), Дьюла Харангозо (Венская опера), Виктор Ерёменко (Киевский театр оперы и балета). После училища я окончил ГИТИС по специальности педагог-балетмейстер. Свою профессиональную карьеру танцовщика я начал в Московском академическом Музыкальном театре имени К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. Сначала танцевал в кордебалете. Потом хореографы стали обращать на меня внимание и перевели в солисты. Стал танцевать в солидных партиях, гастролировали по всему миру. Получил звание заслуженного артиста РСФСР, стал лауреатом премии Московского комсомола. Моё имя включено в Мировую энциклопедию балета – как исполнителя партии Конька-Горбунка в одноимённом балете Родиона Щедрина, партии Фигаро – в балете «Браво, Фигаро!» – в хореографии Дмитрия Брянцева, партии шута в «Лебедином озере», партии Меркуцио в балете «Ромео и Джульетта» и многих других.
– Слава, меня интересует чисто женский вопрос: как Вы познакомились со своей будущей супругой?
– Спасибо, Алёна, за женский вопрос! Познакомились мы в том же Московском театре. Обожаемая мною супруга – Елена Гусева-Крестовская работала балериной, танцевала сольные партии. В дальнейшем у нас родился сын Илья.
– Что же подвигло Вас, имея такой успех в карьере, всё оставить и переехать в Израиль?
– Ну что сказать? Всё достаточно банально. Начало 90-х, сложное время, безденежье. Многие талантливые артисты, танцоры, музыканты, режиссеры и педагоги уезжали за границу. Вот и мы на семейном совете приняли решение, и в июле 1992 года всей семьей репатриировались в Израиль.
– Наверное, было нелегко начинать все сначала в другой стране, с другой культурой и языком.
– Не скажу, что было легко, пришлось много и усердно работать. Сразу, по приезду в Израиль, я получил предложение работы от художественного руководителя Израильского балета Берты Ямпольской. Взяли меня, так как я сразу начал танцевать сложные вещи. Работать было очень сложно, на тот момент мне было уже 35 лет, а в труппе были в основном молодые артисты. Израильская труппа представляла собой конгломерат, в котором треть – израильтяне, остальные ребята были собраны со всех стран мира. Поэтому изучал я одновременно два языка: английский и иврит. Пришлось сразу включаться в работу. Исполнял самую сложную классическую и современную хореографию.
– Вы помните свое первое выступление в Израиле?
– Да, конечно. Это был спектакль Баланчина «Хрустальный дворец». В один вечер я танцевал 1-ю и 3-ю часть симфонии. Моя танцевальная карьера в Израиле продлилась 8 лет, было очень много спектаклей. Приобрёл огромный опыт, который там бы я никогда не получил.
– Когда к Вам пришло желание открыть свою школу?
– Желание преподавать никогда меня не покидало, а вот решение открыть свою академию балета пришло в 2002 году. 1 октября я открыл Академию балета в Ашкелоне и начал работать с первой своей группой, в которой было 26 учеников. Первый наш концерт состоялся на небольшой сцене. Ученики Академии показали фрагменты балетной классики и балет Римского-Корсакова «Шахерезада».
Теперь мои ученики завоевывают призы на израильских, а также международных конкурсах: в Германии, Чехии, Франции. В 2019 году, в Эйлате наши ребята заняли первое место в категории «русский танец» и завоевали высшую награду ГРАН-ПРИ с танцем «Зимнее Дыхание» в категории Классический балет.
– Я знаю, что у Вас сейчас идёт очередной набор учеников. С какого возраста можно к Вам приводить детей на занятия? Есть какие-то определенные критерии для отбора?
– Я беру детей с 3х лет. Это вовсе не означает, что девочки в таком возрасте сразу станут на пуанты. Поначалу мы работает над осанкой, пластикой и общей подготовкой, разучиваем танцы.
– Ваш сын Илья пошел по стопам своих родителей?
– Да, чему я очень рад. По счастливой случайности, отдыхая в Германии, мы узнали, что Александр Александрович Прокофьев преподает в Мюнхенской академии балета. Большая честь быть учеником этого великого педагога, и в 2002 году Илья, поступив в академию, переехал в Мюнхен. Александр Прокофьев сделал из моего сына настоящего танцовщика, за что я ему безмерно благодарен. Илья прослужил в Национальном балете Баварии 12 лет в качестве солиста. Вошел в 100 лучших танцовщиков мира – по оценке международных критиков, опубликованной в журнале «Данс». Сын женился и теперь я счастливый дедушка двухлетней внучки.
– Какая интересная история талантливой семьи. Спасибо огромное за Ваш рассказ. Редакция журнала желает Вам и Вашим ученикам успехов и побед!
